DIVULGADORES

Casi como una continuación del post anterior, la discusión sigue ahora mismo en vivo y en directo en la Complutense.

BUEN ROLLO

Hoy me he tomado permiso de las jornadas de UCMCOMIC, de modo que no habrá resumen ni apuntes tomados al vuelo ni fotos. Pero eso no ha impedido que tuviera mi motivo diario para sentir buen rollo gracias al cómic español en esta feliz semana. Lo he encontrado en las páginas del último rockdelux (282, marzo 2010), al llegar a la sección de cómic y encontrarme con que seis (6) de los ocho (8) títulos reseñados son tebeos españoles. Y buenos tebeos (o muy buenos, coño, no seamos rácanos). Precisamente por eso los han reseñado, y no por ser españoles: Mis problemas con Amenábar, de Jordi Costa y Darío Adanti; Save Our Souls, de Felipe Almendros; El experimento, de Juaco Vizuete; El hijo, de Mario Torrecillas y Tyto Alba; Peter Petrake. De los años 70 al siglo XXI, de Miguel Calatayud; Surfing On The Third Wave, de Miguel Ángel Martín.

Que en un mismo mes se puedan reseñar estos seis pedazos de tebeos es una noticia que nos informa de que aquí hay gente a tener en cuenta, y cada vez más.

Por comparación, en la sección de libros reseñan siete títulos y sólo dos son españoles, los otros cinco son traducidos.

Aún más, ninguna de las ocho reseñas de cómic del rockdelux está escrita por Pepo Pérez. Otra magnífica noticia. No porque tenga nada contra Pepo, evidentemente, o porque eso signifique que estará más descansado para machacarse con El Vecino (Pepoooo), sino porque el hecho de que pueda descargarse de la redacción de las reseñas de la sección significa que hay otras personas inteligentes ahora mismo interesadas por leer cómic español y por escribir sobre él. Ocho nombres distintos escribiendo de tebeos de hoy. Y sólo un par, si no me equivoco, son de «los viejos tiempos» (esto lo digo como contestándome a mí mismo cuando decía que dónde estaban los que tenían que escribir después del U). Eso es mérito de Pepo, está claro, y fruto de un trabajo de siembra que lleva años haciendo. Pero también demuestra que los motivos para el optimismo no están sólo a un lado de las viñetas, sino también al otro. Con un poco de suerte, el tebeo español contemporáneo sí tendrá quien lo escriba. Y lo necesita.

Termino con más buen rollo: el que me transmite la recomendación de El Vecino 3 que hace Koldo Azpitarte en la sección píldoras nacionales que lleva Toni Boix en zona negativa.

A ver si mañana rematamos la traca con un gran final de fiesta en la Complutense.

LA CENSURA, LA VIDA, EL MAESTRO

Muy brevemente, porque el día se está haciendo ya muy largo, escribo cuatro líneas sólo para dejar constancia de otra jornada triunfal de nuestros tebeos en la Complu.

A primera hora, charla monumental de Absence. En principio, era sobre la censura, y por ahí ha empezado, pero ha acabado en una inmensa panorámica del comic book precode con amplios paseos por los géneros de romance, crimen y horror. Como me gustan mucho esos tebeos, lo he disfrutado mucho, y he visto muchas páginas y viñetas que desconocía, procedentes de la enciclopédica biblioteca del ponente, con lo cual aún lo he disfrutado más. Si lees esto, Absence, a ver si un día nos vemos con calma y podemos charlar un rato.

Luego, mesa redonda moderada por Pedro Toro con Borja Crespo, Hernán Migoya, Miguel Ángel Martín y Manel Fontdevila. En principio, tema tópico: "vivir del cómic en España". Ya se sabe lo que uno puede esperar de estas cosas: lloros, quejas, lamentos, bla-bla-bla. Pues no. Esta vez había mucha pólvora en la mesa, y la mecha ha prendido más de dos y de tres veces. Algunos de los mejores momentos de lo que yo he visto esta semana se han concentrado en explosiones incontenibles de estos monstruos de nuestras viñetas. Pero necesito meditar tranquilamente lo que se podría o no contar de lo que se dijo en esa mesa y cómo podría contarlo, no vaya a ser que me precipite o me traicione la memoria.

Por la tarde me he perdido la charla de Noel Ceballos, cuyo tema me interesaba mucho (las 15.30 es una hora chuuuunga), pero he llegado a tiempo para ver la de Max, un repaso señorial y apasionante a su propia obra de la mano del autor mismo. Lamentablemente, no he podido quedarme hasta el final porque me tenía que ir a ver a Les Luthiers entregar los premios Mastropiero.

Como digo, está siendo una semana muy larga. Pero una gran semana de cómic, aquí en Madrid.

MAXTER AND COMMANDER

HOMBRES DE CÓMIC

TALENTO

Esta tarde ya no he tenido más remedio que bajar el ritmo de asistencia a las jornadas y me he perdido la charla de Díaz Canales, pero al menos sí he podido asistir la presentación en Madrid de Arròs Covat, la serie de animación de Juanjo Sáez, que ha estado acompañado de Pepo Pérez. Se han proyectado los cuatro primeros episodios, uno doblado al castellano (creo que era el estreno nacional del doblaje) y los otros tres subtitulados. Yo no he seguido Arròs Covat a través de la red porque me cuesta demasiado entenderlo en catalán como para poderlo disfrutar, pero algunos amigos me habían dicho que la serie estaba muy bien.

Y vaya que si lo está.

No es que esté muy bien, es que está de puta madre, mucho mejor de lo que me podría imaginar.

Arrós Covat es un pequeño milagro: una serie de estructura completamente convencional que conserva el toque personal y original de su autor. O por decirlo así, la esencia de Juanjo Sáez modelada para hacerse accesible al gran público. Es muy graciosa, está muy bien hilada, y es muy ingeniosa en sus soluciones formales. Sólo espero que consigan venderla a una cadena nacional y dentro de poco la pueda disfrutar completa. El público se reía a carcajadas, y a mí me ha impresionado. Cómo te envidio, Juanjo Sáez.

Ha sido la tarde del talento, simple y llanamente. Primero, el de Juanjo Sáez, y luego el de Miguel Noguera, otro descubrimiento. No había visto ninguno de sus ultrashows, pero el de esta tarde ha sido deslumbrante desde el principio. Básicamente era un monólogo cómico acompañado de la proyección de dibujos del humorista, que éste iba comentando. Ha empezado como un número de comedia intelectual, pero en el buen sentido, con mucha altura, y no sé cómo ha acabado porque por problemas de horario me he tenido que marchar antes del final, pero el tío tiene presencia, sabe actuar y es inteligente.

Como Juanjo, talento puro. Da igual lo que hagan, por algún lado tiene que salir.

De verdad que le estoy sacando provecho a estas jornadas...

Añado: Al llegar a casa he hecho lo que hacemos siempre hoy en día, irme a buscar a Miguel Noguera en la red, y en su blog me encuentro de entrada con un vídeo donde habla de una película que vio de pequeño y que estaba protagonizada por un hurón. Bueno, yo diría que no era un hurón, sino una nutria, pero yo también vi esa película de niño y, aunque él lo diga de coña en su ultrashow, en mi caso es verdad: me causó un impacto tremendo, tanto que todavía no la he podido olvidar. Por supuesto que no tengo ni idea de qué película era, cómo se titulaba ni quién salía (sobre todo, quién interpretaba a la nutria... o al hurón), pero la sensación de horror indescriptible que me produjo algún sábado por la mañana de los años 70 todavía perdura. Noguera lo cuenta aquí:

ARROZ CON BOQUERÓN

UNA MAÑANA CON BRUGUERA

Y una mañana fantástica la que hemos vivido hoy en el segundo día de las jornadas de la Complutense. En primer lugar, con una conferencia espectacular de Toni Guiral sobre la escuela Bruguera. No me voy a hacer el sorprendido. Que Toni haga dé una charla soberbia sobre Bruguera es algo con lo que ya contaba, y no me defraudó en nada. La sorpresa vino en el animadísimo turno de preguntas, cuando descubrimos que el joven público asistente conocía muy bien los tebeos de Bruguera y se interesaba vivamente por ellos. La verdad, no me lo esperaba, y creo que Toni tampoco. Pero fue muy agradable ver eso.

La impresión se confirmó después del descanso, cuando Toni acompañó a Óscar Aibar en la presentación de la película El gran Vázquez, ésa que todos los comiqueros de este país esperamos con ilusión, esperanzados en que cumpla el objetivo que Óscar Aibar declaró: recrear nuestros propios mitos culturales (de la baja cultura) en la gran pantalla. El director nos ofreció un clip de muestra de tres minutos y nos dejó claro el cariño y el respeto con el que está realizado el filme, y el público demostró las ganas que tiene de ver la película y cuánto les interesa la figura del creador de las hermanas Gilda.

En fin, esta mañana en la Complutense ha sido todo casi demasiado bonito: nuestros tebeos presentándose en un marco excelente ante el interés verdadero de un público nuevo. ¿Será verdad...?

RECIBIENDO AL TÍO VÁZQUEZ

Con Toni Guiral y Óscaraibar.

TONI GUIRAL, MAESTRO DE LA ESCUELA BRUGUERA

DÍA UNO

Sé que procedería una crónica apropiada de la primera jornada de las jornadas UCMCOMIC, pero la verdad es que no me llegan las fuerzas. Eso es porque el día ha sido mucho mejor de lo que me esperaba, y por tanto mucho más cansado. Muy buenas conferencias de Toni y Pepo, muchos amigos comiqueros con los que pasar el rato, mucho jaleo pero del bueno, del de buen rollito. Dejo una cosa más articulada para cuando esté más recuperado y hoy me limito a una mínima crónica fotográfica, sólo por dejar constancia del evento.

Inicio: Toni Guiral con Andrés Oliva y Daniel de Partearroyo, organizadores.

Toni Guiral, dándolo todo.

Pepo intenso, como siempre.

Harvey y yo.

¡PEPO, QUEREMOS COMER!

TONI EN UCMCOMIC

UCMCOMIC

Así empieza.

EL VECINO Y EL DOLMEN

Juan Manuel Díaz de Guereñu ha reseñado El Vecino 3 en Dolmen nº 170 (enero 2010).

(¡Gracias, Fernando!)

EL VECINO CONMUTA

Esteve Torrents reseña la saga completa del Vecino en The Commuter Blog.

HOMENAJE A UN PROFESOR

El homenaje de esta mañana a Juan Antonio Ramírez ha sido como procedía que fuera en su casa: apropiado, cercano y emotivo. Los últimos 25 años de su vida estuvo dando clases en la Autónoma, y por eso gran parte de las intervenciones se han centrado en su labor docente, aunque no se han olvidado otros aspectos de su trayectoria, como su lado de escritor o su entusiasta defensa del derecho de los historiadores del arte, críticos e investigadores a utilizar las imágenes como parte de sus discursos icónico-verbales, que era como él concebía que había que estudiar y explicar el arte.

Precisamente las batallas de Juan Antonio en defensa del derecho de cita han ocupado una parte importante de los discursos que se han oído esta mañana en el salón de actos de la facultad de Filosofía y Letras, un espacio que JAR no llegó a conocer, porque se inauguraba hoy tras su (cósmica) remodelación. Y escuchando a varios de los oradores hablar de cómo Juan Antonio se empeñó en defender ese derecho frente a quienes querían limitarlo (no hay mayor enemigo para la historia del arte en España que la VEGAP, o algo parecido, se ha oído esta mañana), he pensado en cómo eso nos afecta también a nosotros, los que queremos escribir y estudiar la historia del cómic como una parte de la historia del arte. Especialmente a nosotros, diría, que trabajamos sobre un arte que está constituido de forma esencial por una mezcla de texto e imagen y que sólo se puede explicar recurriendo a esas imágenes. Y especialmente a nosotros, también, porque necesitamos más que nadie estudios que no sólo nos hagan comprender y conocer mejor nuestro arte, sino además que lo legitimen de forma inequívoca entre las demás disciplinas, ya tan convenientemente respaldadas desde la academia.

Éste es uno de esos temas que ya no podré hablar con Juan Antonio, y seguro que lo echaré de menos.

Su ausencia, evidentemente, ha pesado sobre todos los que han hablado, pero también su presencia, en intervenciones muy sentidas por parte de todos, los que hablaban y los que escuchábamos. No quería destacar a nadie, porque todos han hablado con el corazón, pero tengo que decir que hemos salido de allí emocionados con el recuerdo de las palabras de Carlos Reyero (véase la tercera foto que ilustra este post), que ha estado inmenso.

A la altura del colega, del amigo, del profesor que habíamos ido a homenajear.

SPIDERMAN NEGATIVO

A veces el trabajo te da alegrías inesperadas. Por ejemplo, el otro día estaba traduciendo Dark Reign: Mr. Negative, y me encontré ¡por fin!, con el Spiderman que llevaba 30 años esperando ver (véase imagen que encabeza el post). Exactamente desde esto:

¡Vértice nunca se equivocaba! ¡Vértice era visionaria! ¡Adelantada a su tiempo!

(portadas de Spiderman arrebatadas a Universo Marvel)

UN RECUERDO

Mañana la UAM rinde su homenaje a Juan Antonio Ramírez, a las 11.30 en el salón de actos de la facultad de Filosofía y Letras. Allí estaremos.

LA VIEJA CASA

Este lunes estaré dando una charla en UCMCÓMIC, las jornadas de cómic de la Universidad Complutense de Madrid. Será el día 1 a las 17.45, en el Salón de Actos de la Facultad de Ciencias de la Información, pero intentaré pasarme por allí al mayor número de sesiones posible a lo largo de la semana, porque creo que el cartel que ha preparado el equipo organizador es de lo más interesante para cualquier persona con curiosidad por el cómic. Habrá conferencias de Toni Guiral, Pepo Pérez, Juan Díaz Canales, Juanjo Sáez, Absence, Max o Pepe Gálvez, entre otros, y mesas redondas donde se juntará gente como Manel Fontdevila, Borja Crespo, Miguel Ángel Martín y Hernán Migoya (¡ahí es nada, a ver si se dejan hablar unos a otros!). La verdad es que me quito el sombrero ante Andrés Oliva y Daniel de Partearroyo, los promotores de todo esto, que con muy pocos recursos y mucha ilusión han montado algo que parece muy prometedor. Para remate, han organizado una exposición paralela al curso con originales de Paco Alcázar, Manuel Bartual, Javier Olivares, Mauro Entrialgo, Paco Roca, Carlos Vermut, Mireia Pérez, David Sánchez y muchos más. Si estás matriculado en cualquier licenciatura y necesitas 3,5 créditos, no te lo pienses. Pocas formas habrá más divertidas de conseguirlos.

A mi charla le puse un título que ahora me suena un poco raro, pero que fue fruto de un rapto de inspiración (o precipitación) cuando me preguntaron qué ponían en el programa, hace semanas: «La genealogía de la novela gráfica: una historia que acaba en el Génesis». Que nadie se asuste, será sencillamente un repaso a la historia de la novela gráfica desde el comix underground hasta nuestros días, siguiendo a grandes rasgos las líneas que trazo en mi inminente libro La novela gráfica, que saldrá en abril (y por tanto, lamentablemente no podré añadir la coletilla «y que tienen a la venta en la mesa que hay en el vestíbulo del edificio»).

Para mí va a ser una ocasión un tanto especial, porque la facultad de Ciencias de la Información de la Complutense es mi vieja casa, al menos académicamente. Fue allí donde me licencié en Periodismo, a finales del siglo pasado, y fue en su biblioteca donde descubrí los libros de Juan Antonio Ramírez, que me hicieron pensar de inmediato que yo quería hacer ese tipo de cosa algún día. Mi paso por la facultad de Ciencias de la Información fue más bien grisáceo. No estaba de ánimo para pasar mucho tiempo en las aulas, y la carrera tampoco me estimulaba demasiado. Me saqué el título con el mínimo esfuerzo y con una pérdida creciente de ilusión. Las cosas más importantes que saqué de allí no tuvieron que ver con la carrera académica, sino con la vida. Así que tampoco me quejo, digamos que fue indoloro y tuvo su lado bueno.

Luego hice otras cosas, hasta que con 35 años decidí cumplir con aquella promesa que me había hecho a mí mismo de hacer ese tipo de cosa que había descubierto en los libros de Ramírez y me puse a estudiar Historia del Arte en la Autónoma, donde daba clases el mismo Juan Antonio.

Por eso ahora, al volver a Ciencias de la Información para dar una charla basada en el trabajo de doctorado que he hecho en Historia del Arte bajo la dirección de Ramírez, tengo una extraña sensación, como si cerrara un círculo. Siento como si el camino que empezó en la biblioteca de Periodismo hace ya tantos años me hubiera llevado, trazando una muy larga curva, hasta esa sesión del próximo lunes en el salón de actos.

Esto, amiguitos, es lo que pasa cuando te dedicas a escribir historias: todo lo acabas convirtiendo en un relato, la vida misma te parece una ficción. Como si tuviera un sentido que no tiene.